Виды театрального искусства

  

• Водевиль 

Разновидность лёгкой пьесы комедийного характера.

В водевиле используют лёгкие, сатирические куплеты, в которых высмеивают мелкие человеческие пороки: жадность, недоброжелательность и т.д. В данном жанре недопустима грубость, поэтому все действия носят подчеркнуто мягкий характер.

• Буффонада 

Спектакль карикатурного характера. 

В основу действий положены народные приёмы, поэтому действия спектакля всегда происходят на площади. Высмеивания человеческих качеств осуществляется за счёт постоянного преувеличения негативных сторон. 

• Комедия 

 Комедии носят лёгкий характер. 

В спектаклях высмеивают отрицательные черты характера и привычки, а также жизненные ситуации.

• Драма

Промежуточное звено между трагедией и комедией.

В таких спектаклях освещаются всевозможные конфликты личности с окружающим миром и собственным Я. Из-за серьёзности содержания такие спектакли являются одним из самых любимых жанров зрителя и режиссёра.

• Мелодрама

Это пьеса, направленная на раскрытие чувственного мира героя.

В спектакле обязательно присутствует острая интрига, раскрытие которой обычно происходит к концу истории.

• Трагедия

В основе лежит катастрофический исход, причиной которой является тот факт, что главный герой идет против собственного мира, убивая привычные устои и правила.
Борьба ведётся на протяжении всего спектакля, в конце которого, герой чаще всего погибает. Большая часть трагедий написана в стихах, в которых реальность отображена в особо суровых красках.

• Мюзикл

Строится на отточенности актерского мастерства. 

Актёры стремятся донести до зрители основную идею, используя хореографию, песню, диалоги.

Как я попала в театральную студию?

Всё началось в 2013 году, когда я пришла в старший корпус моей школы, моя тогда лучшая подруга сказала, что у нас в школе есть театральная студия. Сначала я не придала этому большого значения, но потом пошла и меня затянуло. С тех пор прошло уже 7 лет. 

С того времени, многое изменилось в моей жизни. Я научилась не бояться публичных выступлений и теперь с уверенностью рассказываю любой проект, потому что не боюсь сцены. Наоборот, мне даже доставляет удовольствие выступать перед публикой.

Свой первый спектакль не вспомню, но помню, как я играла Пеппи- длинный чулок в 7 классе. В 8 классе мы с нашей трупой выступали в другой школе на конкурсе со спектаклем "Буратино", в котором я играла Лису Алису. 

Самая запоминающаяся роль пришлась на спектакль "На закате", который мы играли в прошлом году. Спектакль затрагивал множество важных тем, которые присутствуют в жизни многих людей, таких как: взаимоотношения детей и родителей,смертельные болезни, с которыми приходится сталкиваться подростку, а также безответная любовь.
Мы готовились 6 месяцев и результат того стоял.
Так как мы ставили драму, в конце весь зал не смог сдержать слёз.

На данный момент я не хожу в театральную студию, потому что у меня нет на это времени, а также все силы направила на учёбу.

В заключении, хочу сказать, что безусловно театральная студия научила меня не бояться сцены, выступать уверенно, улучшила мою дикцию, а также создала приятные воспоминания, которые останутся со мной до конца жизни.

 

Как понять, создан ты для сцены или нет?

Навыки актёрского таланта.

Нет людей без таланта. Каждый человек индивидуален и неповторим, что значит наделен определенными способностями, которые присущи только ему. Актерские способности яркий тому пример. Как правило они обнаруживаются у людей, которые в без труда мгновенно могут поменять своё эмоциональное состояние.

Талант актёра- это,прежде всего, умение вызывать эмоции не только у окружающих, но и внутри себя. 

Сейчас я расскажу о навыках, которыми владеет актёр, таким образом, Вы можете сравнить с собой и посмотреть чего не хватает именно Вам. 

1) Навык выразительного движения.

Этот навык сопровождается переходом из одного эмоционального состояния в другое. 

Например, только что Вы плакали, а теперь беспрерывно смеётесь. 

2) Способность видеть себя со стороны.

Этот навык должен присутствовать для самоанализа. Чтобы играть лучше, артист должен анализировать свои действия на сцене. 

3) Умение выразительно читать.

Это нужно для того, чтобы правильно передавать эмоции и переживать всё то, что написано в тексте.  

4) Умение взаимодействовать с группой и сценическим пространством.

Нужно для того, чтобы развивать в себе коммуникабельность.

5) Терпение и работа.

Например, для того, чтобы отлично выговорить скороговорку, нужно прочитать её, как минимум, 20 раз.  

Как справляться с волнением?

Сегодня расскажу о 3 техниках, которые помогают мне справляться с волнением.

Для начала нужно выявить корень проблемы. Почему у людей возникает волнение?

Основная причина- это страх.  Страх, что ничего не получится и ты не достигнешь той цели, которую ставил в начале. Но помимо этого важна тщательная подготовка перед любым публичным выступлением, чтобы чувствовать себя увереннее.

Теперь про техники:

Первая техника- дыхание.

Ровное и спокойное дыхание снимет напряжение и поможет принять важные решения. Примерно 5-7 минут ровного дыхания спасут от волнения. А если до выхода на сцену осталось мало времени, сделайте 3 глубоких вдоха и выдоха и дерзайте. 

Вторая техника- движение.

Справляться с волнением помогает и движение. Перед выходом на публику- подвигайтесь. 

Третья техника- перенос внимания.

Отвлекитесь и снимите уровень важности события. Конечно не нужно совсем отвлекаться и потом выходить, не прикладывая никаких усилий и не проявлять интерес к мероприятию. Но перед выступлением поговорите с кем-нибудь, переведите внимание, так Вам будет легче потом преподнести себя как надо.

И в конце хотелось бы добавить, что перед любым вашим выходом на публику нужно сконцентрироваться, думать только о хорошем, тогда всё у Вас получится!

О чём будет блог:

Доброго времени суток, дорогие читатели!
В этом блоге будет предоставлена информация о театре, её составляющей, какого это быть актёром, как не волноваться перед выходом на сцену, как правильно себя подавать, и ,в принципе, опыт, который накопился спустя 7 лет хождения в театральную студию и развитие себя в этой отрасли. 

html piemēri

Virsraksts

Virsraksts

Teksts treknrakstā.

Teksts slīprakstā.

Teksts slīprakstā un treknrakstā.

Teksta fonts Arial

Teksta fonta lielums 3 (12pt)

Teksta krāsa sarkana

Teksta fonts Tahoma, lielums 3, krāsa brūna

trešais piemērs

Virsraksts

Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu.

---

Teksta noformēšana

Teksts treknrakstā.

Teksts slīprakstā.

Teksts slīprakstā un treknrakstā.

Teksta fonts Arial

Teksta fonta lielums 3 (12pt)

Teksta krāsa sarkana

Teksta fonts Tahoma, lielums 3, krāsa brūna

---

Sarakstu veidošana

Aizzīmēts saraksts

Pirmā aizzīmētā rinda

Otrā aizzīmētā rinda

Trešā aizzīmētā rinda

Numurēts saraksts

Pirmā numurētā rinda

Pirmā numurētā rinda

Pirmā numurētā rinda

Pirmā numurētā rinda

---

ceturtais piemērs

Virsraksts

Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu. Rindkopa, kas satur neformatētu tekstu.

---

Teksta noformēšana

Teksts treknrakstā.

Teksts slīprakstā.

Teksts slīprakstā un treknrakstā.

Teksta fonts Arial

Teksta fonta lielums 3 (12pt)

Teksta krāsa sarkana

Teksta fonts Tahoma, lielums 3, krāsa brūna

---

Sarakstu veidošana

Aizzīmēts saraksts

Pirmā aizzīmētā rinda

Otrā aizzīmētā rinda

Trešā aizzīmētā rinda

Numurēts saraksts

Pirmā numurētā rinda

Pirmā numurētā rinda

Pirmā numurētā rinda

Pirmā numurētā rinda

---

Attēla ievietošana

IE logo

Firefox logo

Театральные училища Риги

В этом посте я расскажу про театральные училища Риги, чем они отличаются от театральной студии и немножко расскажу про людей, которые в этой сфере очень давнго и являются проффесионалами.

---

Про театральную студию

Чем же театральная студия отличается от театрального училища?Вся суть в том, что в первом варианте тебя учат основам поведения на сцене, как правильно двигаться, разговаривать. Ты отрабатываешь различного вида скороговорки, чтобы улучшить свою речь, дабы в дальнейшем быть подготовленным к более сложным заданиям. Как вы могли понять, театральная студия закладывает основы.

Про училища в Риге и людей, которые там обучают

Рижский русский театр имени Михаила Чехова.

Латвийский драматический театр Риги, основанный 2 октября 1883 года. С 2006 года носит имя актёра, театральный педагога и режиссёра Михаила Александровича Чехова — племянника писателя Антона Павловича Чехова. В историю театра вписали свои имена такие мастера, как Константин Незлобин, Константин Марджанов, Александр Таиров, Михаил Муратов, Вера Балюнас, Аркадий Кац, Петер Штайн, Евгений Арье, Роман Козак, Паоло Эмилио Ланди, Алла Сигалова, Сергей Голомазов и многие другие известные режиссёры.